《永遇乐·落日熔金》越《声声慢》这两首词都是李清照所作，在艺术水准上都是上乘之所，两个词的艺术风格虽然有所不同，表达方式也不一样，但是都水准都很高。如果拿《永遇乐·落日熔金》和《声声慢》想比较，仅从词的主旨和意思表达的格局层面，我认为《永遇乐》确实越了《声声慢》。

　　《声声慢》开篇所用的三句七组叠字，创造了诗词曲赋的，这也是这首词成为宋词名篇翘楚之一的其中一个主要原因。以下我从这两个方面对此作了分析。

　　《永遇乐·落日熔金》

　　落日熔金，暮云合璧，人在何处。染柳烟浓，吹梅敌怨，春意知几许。元宵佳节，融合天气，次第怎无风雨。来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。

　　中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。

　　《声声慢》

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，较难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　主旨格局

　　李清照写《永遇乐·落日熔金》时已值晚年66岁，当时已是1150年(宋高宗绍兴20年)。在那一年的元宵佳节，李清照在南宋都城临安，看着南宋朝廷佯装繁华，街巷节日气氛浓重，心中回忆起年轻时候的自己在旧都汴京(今陕西)，也曾精心打扮一番欢喜热闹地过节。

　　那时还是南渡之前北宋时候，彼时的清照有相爱的丈夫，无忧的生活，和对未来的无数憧憬。然而这一切都因为金兵的铁蹄而彻底改变。如今回首种种遭遇，看着表面暂时的繁华盛景，曾为女子的李清照无心参与其中。她谢绝了乘着“宝马香车”的友人的相邀，为自己的遭遇飘零、为如今都城的表面繁华、为曾经的旧朝故都，她深深的痛惜忧伤，自哀神伤，于是写下了这首《永遇乐》。

　　整首词通过元宵佳节时自己在昔日旧都和如今新都，不同心情和状态的对比，表达出怀念故都，抨击南宋朝廷不主北伐、只顾今宵有酒今宵醉的朝廷现状。反映了当时个体漂泊流离、朝堂不明、国土不安的黑暗无奈现实。

　　关于《声声慢》有说法是李清照南渡之后的晚年所作，也有说法是中年时因赵明诚纳妾而写的闺怨词。我个人还是倾向于后一种，清照的词风整体是清丽缭绕的，但所表达的忧愁和创作方式在南渡前后是有区别的。清照前期词虽写忧郁但并不悲苦，反而是一种信手拈来淡淡诉说的的感觉。《声声慢》全词凄婉悲苦，从风格来看更符合清照南渡之后，历经飘零后的创作风格。

　　相较于《永遇乐》，《声声慢》全词是将悲苦愁绪倾诉而出，读来似乎只为诉愁绪，不做其他想。如果不是了解北宋灭亡带给李清照的巨大变故，很难从词面挖掘到除闺怨愁绪外其他更多的情绪立意，这也是关于《声声慢》的时间创作背景至今有两种说法的根本原因。

　　我们可以感受到，《永遇乐》相较于《声声慢》，因其词的表达主旨明确，表达出浓烈的家国情怀，所以就格局而言，我认为《永遇乐》是越了《声声慢》。

　　艺术表达

　　李清照在《永遇乐》中通过描写同为佳节时当下往昔的强烈对比，达到了抒发家国情怀、抨击南宋朝廷的目的。词中上阕中“元宵佳节，融合天气”后接“次第怎无风雨”的转折写法，直接达到了讽刺南宋朝廷偏安一隅、苟且偷安的目的，展现出的是一个才气高绝忠烈女词人的风骨。

　　《声声慢》中开篇三句七组叠词“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，开创了古今诗词曲赋的，这七组叠词的运用也直接奠定了这首词在诗词文学艺术上的高地位。七组叠词让悲苦愁绪如珠玉般撞入人的心门，加之清照一贯娓娓道来、缭绕婉转的写法，使整首词在抒发愁绪的情感上起到了听者可落泪，闻者可伤心的效果。

　　《声声慢》中因其七组叠词在诗词的稀缺性，和达到的艺术效果，我认为在艺术表达上是越了《永遇乐》的。

　　较后关于《永遇乐》被认为是李清照较好的作品这一说法，被誉为“千古第一才女”的清照，其流传诗作堪称篇篇经典、首首名作，后人因个人喜好观点，心中自然有不同的答案了。