再的艺术作品都是人创作的，而画家和雕塑家的创作灵感肯定是来源于生活，因此在他们的作品中人体一直都是内容主题，这是较简单较能看出来的原因，除此之外，还有什么原因呢?在西方的历史文化中，上帝、神是他们所尊敬的，在他们的认知里，他们是和人一样的，所以这是他们的向往和崇拜，这也是其中一个原因，你还知道其他的吗?伊顿教育网小编为帮助大家解答这个问题，为大家详细整理了以下内容，相信大家看完之后会明白会理解这个问题的原因，大家看看吧!

　　首先我们进入西方艺术的早期，古希腊与古罗马美术。这时期的作品以雕塑为主。古希腊和古罗马对神有着疯狂的崇拜，大型的神庙数不胜数。这时就需要大量的雕塑去填充这些神庙。所以这个时期的雕塑有很多神像。那为什么人体在此时很流行。其实也是源于神的崇拜。其实古希腊和古罗马的神和人在方面都是一样的。人和神具有同样的外形，神也有凡人的七情六欲。不同的是神有强的力量。所以他们对神的崇拜也是对力量的崇拜。所以在做神像的时候他们把神做格外健美，充满了力量感。

　　这种风气也反应在社会生活上，他们同样崇拜拥有和神一样充满力量的健康的人体。认为这是较美的形象。加上希腊气候温和，风气开放。所以人体雕塑大量出现。在大量的创作中古希腊雕塑家发现了人体的黄金比例，为后世艺术创作中人体美提供了一个重要的标准和典范。《米洛斯的维纳斯》、《掷铁饼者》、《拉奥孔》成为这个时期人体雕塑的代表。而欧洲美术也是从古希腊古罗马吸取养分，也就吸收了这种风气。

　　古希腊文明没落后人体绘画也是没落了的。因为中世纪的欧洲神权至上，这时的基督教宣扬的禁欲思想是不允许描绘人体的。直到文艺复兴时期。中世纪的绘画无论思想还是技巧都是退步的，到文艺复兴时期，文艺复兴运动高举着人文主义的大旗。号召艺术回归古希腊古罗马时期。

　　怎么去鼓吹人文主义?依然离不开对人本身的赞美，对人的生活的歌颂。欧洲人开始自我觉醒自我肯定。加上科学的兴起，人更加渴望了解自己，解剖学开始出现并应用到了美术上。对对艺术家对人体的塑造提供了更加坚实的基础。这时期美术除了题材更丰富，简直就是古希腊美术加强版。古希腊的风格风靡欧洲。在米开朗琪罗的作品《末日审判》中就因为出现的裸体太多教皇产生了意见。米开朗其罗讽刺的说:“在末日审判的时候，他竟然还在关心有没穿衣服!”文艺复兴后这种形式一直在欧洲产生了持续的影响，就产生了我们今天看到的现象。

　　你看完上面的内容有什么启发吗?相信大家已经明白了为什么西方的绘画雕塑这些艺术作品会采用人体做内容主题，如果你也是一名艺术生，要记住艺术来源于生活!